Modern fashion presents jewelry designers with numerous opportunities to use their creativity. I’ve recently talked to a young and, in my opinion, very talented jewelry designer Eugenia Belgorodskaya. We discussed her brand Ebelg Jewelry, overwhelming love for necklaces, modern trends and future plans.
Буквально на днях я брала интервью для авторской рубрики на planeta.ru у дизайнера бренда Ebelg Jewelry. Как это часто бывает, некоторые моменты нашего разговора пришлось сократить. И я решила выложить полную версию в своем блоге. Надеюсь, Вам понравится и Вы, как и я, влюбитесь в прекрасные колье, созданные Евгенией Белгородской.
М.Т.: Расскажи, когда ты поняла, что хочешь стать дизайнером?
М.Т.: Расскажи, когда ты поняла, что хочешь стать дизайнером?
Е.Б.: Началось все с детства, когда мы с сестрой шили одежду для
кукол, плели фенечки, преследуя желание как-то украсить себя. Поэтому можно
сказать, что handmade был со мной всегда. Конечно, были моменты, когда я ничего не
создавала, но со временем все равно возвращалась к творчеству. Помню период,
когда было повсеместное и массовое увлечение плетением браслетов из бисера.
Тогда, чтобы не быть как все, я начала создавать украшения из менее популярного
стекляруса и натуральных камней, которые для меня покупала бабушка. Мне всегда
хотелось выйти за рамки, создавать и носить что-то особенное.
Декрет и появление ребенка дали мне стимул развиваться и не
засиживаться дома. Ведь, если задуматься, у женщины появляется прекрасная
возможность начать делать то, на что раньше постоянно не хватало времени. Есть
много примеров, которые я лично наблюдала, когда молодые мамочки с серьезным
образованием и опытом работы в офисе с появлением ребенка обращались к своему
увлечению, будь то кулинария или создание каких-то поделок. С ребенком
начинаешь успевать все, чего не успевал раньше. Мой сын стал для меня лучшим
тренером по тайм-менеджменту.
М.Т.: Помнишь ли ты
первое украшение, созданное твоими руками?
Е.Б.: Да, конечно! С него все и началось. Это «Ожерелье №1»,
выполненное из жемчуга. Я решила быть лаконичной и не придумывать своим
изделиям какие-то помпезные имена. Поэтому все названия содержат нумерацию.
Когда ожерелье было готово, я выложила его фото в соц. сеть,
совершенно не планируя какое-то последующее развитие в этом направлении. Но так
сложилось, что сначала знакомые, а затем и совершенно незнакомые мне люди
начали интересоваться, что это за бренд, и, узнав, что все это моих рук дело,
стали просить сделать для них такое же. Постепенно это меня увлекло, и я стала
придумывать все новые и новые дизайны.
В результате это жемчужное ожерелье положило начало моему
бренду и стало поистине знаковым для меня.
М.Т.: Большинство твоих
изделий – это колье. Почему?
Е.Б.: Это моя большая страсть. В любом интернет-магазине я в
первую очередь открываю раздел с украшениями и просматриваю колье. Можно
сказать, что у меня дома уже полноценная коллекция из купленных и созданных
мной изделий.
Довольно часто я сталкивалась с такой ситуацией: у меня в
воображении есть четкий образ украшения, которое я хочу, но, естественно, нигде
не могу найти. Вот, собственно, желание несмотря ни на что иметь именно такое
колье, о котором я мечтаю, подтолкнуло меня сделать его самостоятельно. И
появилось «Ожерелье №1».
М.Т.: Есть ли у тебя
профессиональное образование?
Е.Б.: Несмотря на то, что у меня три высших образования, ни одно
из них не относится к дизайну. Поэтому в плане своего увлечения я всегда была самоучкой.
Мне кажется, многие сталкиваются с ситуацией, когда,
отучившись на одну специальность, они абсолютно четко понимают, что не хотят
работать в этой области. В такие моменты очень важно найти в себе мужество,
чтобы признаться в этом себе и окружающим. Так я после окончания университетов
бросила все и начала заниматься фотографией.
Говоря о профессиональном обучении: я сомневаюсь, что в
России можно получить более-менее качественное образование в области дизайна
украшений. Мне кажется, что все дизайнеры в этой области – самоучки. Если,
конечно, мы говорим о бижутерии, а не о ювелирном деле.
Единственный вариант помимо самостоятельного обучения – это
посещение мастер-классов. Но я не думаю, что дизайнер-преподаватель в ходе
такого мероприятия готов открыть все свои секреты широкой публике. Он, скорее
всего, ограничится какими-то базовыми приемами, а «секретный ингредиент»
оставит в тайне.
Я считаю, что в таких творческих областях, как дизайн, важно
изучить базу, но какой-то свой почерк, фирменные элементы и приемы можно
выработать только в ходе постоянной практики и поисков. Этому никто не сможет
обучить.
М.Т.: Скажи, что стало
толчком к созданию собственного бренда Ebelg Jewelry?
Е.Б.: Для меня самым мощным толчком стал интерес к украшениям,
созданным мной, со стороны незнакомых людей. Это помогло мне поверить в свои
силы и создать собственный бренд. Хотя он к настоящему моменту существует не
так долго, я вкладываю все силы в то, чтобы продолжать радовать своих клиентов,
ведь так приятно, когда эти люди возвращаются к тебе.
М.Т.: Существует ли какой-то критерий, которому
должно соответствовать украшение Ebelg Jewelry?
Е.Б.: В первую очередь, украшение должно нравиться мне
настолько, чтобы хотелось его носить. Чтобы это было возможно, оно должно не
только привлекать визуально, но и иметь соответствующее качество. К этому я
отношусь очень серьезно и не скрываю информации о своих изделиях. Например,
если застежка выполнена из ювелирного сплава, а не серебра, покупатель всегда
должен быть в курсе таких моментов. Также я очень придирчива к деталям.
М.Т.: В чем
преимущество украшений Ebelg Jewelry перед изделиями других дизайнеров?
Е.Б.: Думаю, на этот вопрос могут ответить только покупатели.
Как дизайнер, я могу лишь поделиться политикой бренда: мой основной интерес –
реализовывать свои идеи и каждый раз создавать что-то новое. Поэтому мои
украшения не дублируются в огромных масштабах, нет массового производства. Есть
множество новых идей и задумок, которые мне хочется воплотить, и создавать
дубли старых украшений или, например, делать столь популярные сегодня браслеты
из одной нити натуральных камней с шармами мне совсем неинтересно. Я понимаю,
что это очень прибыльно, но, тем не менее, не готова тратить на это свое время.
С гораздо большим удовольствием я создам нечто новое.
Как мне кажется, люди любят качественный handmadeименно за эксклюзивность.
Поэтому я и стараюсь создавать уникальные и качественные украшения для своих
покупателей.
М.Т.: Кому подойдут
украшения Ebelg Jewelry?
Е.Б.: Кому угодно. Главное, чтобы украшение нравилось и
вписывалось в стиль.
Так получилось, что мои изделия можно условно разделить на
три направления. Первое - деликатные, нежные. Чаще всего в качестве материалов
здесь преобладает жемчуг. Второе направление более дерзкое – яркие, порой
кислотные цвета, контрастные сочетания, которые подойдут более смелой девушке.
И третье направление моего бренда – это украшения в стиле casual, которые можно носить, не снимая
с утра до вечера независимо от образа жизни. И эти три направления как раз
олицетворяют основные линии марки Ebelg Jewelry. Поэтому я считаю, что любая девушка всегда найдет что-то
особенное и подходящее именно ей.
М.Т.: Сейчас в моде
эклектика, сочетание несочетаемого. Например, роскошное барочное колье с белой
майкой и джинсами. Как ты к этому относишься?
Е.Б.: На самом деле, это то, чем я периодически грешу. Я очень
люблю белые майки и массивные колье. Несложно догадаться, что получается в
итоге. Эклектика. Я искренне считаю, что девушка уже одета, когда на ней
красивое украшение. Именно им мы заканчиваем свой образ. Правильно подобранное
украшение заставляет нас чувствовать себя по-особенному: сразу изменяется
походка, появляется улыбка.
М.Т.: Как бы ты
советовала сочетать одежду и бижутерию?
Е.Б.: Я всегда рекомендую создавать один акцент в образе. Если
это украшение – значит, оно должно быть основным цветовым пятном. Если в самой
одежде уже есть сложные фактуры, цвета, то яркое украшение будет утяжелять
образ. Поэтому лучше подобрать нечто
нейтральное, спокойное.
М.Т.: Какими
достижениями своего бренда ты особенно гордишься?
Е.Б.: Я горжусь тем, что клиенты возвращаются ко мне вновь и
вновь. И у меня появляется не клиент, а уже хорошая знакомая, с которой мы
созваниваемся, порой вместе придумываем какое-то колье к ее платью и находимся
постоянно на связи. Мне очень нравится процесс общения со своими заказчицами, и
для меня очень ценна эта обратная связь. Возможно, поэтому мне сложно перейти
на более массовое производство, наняв помощников, но потеряв прямой контакт с
клиентами. Также я буквально помешана на деталях, и мне крайне сложно доверить
свое детище кому-то другому для повторения. Хотя желание расширяться есть.
М.Т.: Какие цели на
ближайшее будущее ты себе ставишь?
Е.Б.: Реализацию украшений через интернет-магазины, участие в
маркетах, фестивалях и непосредственно развитие бренда: расширение
ассортимента, формирование узнаваемого фирменного стиля и его популяризация.
М.Т.: Кого бы ты назвала иконой стиля?
Е.Б.: Я все-таки склоняюсь к «не сотвори себе кумира», но
считаю, что все же важно находить вдохновение в образе другого. Для меня таким
человеком стала Алена Ахмадуллина. Мне нравится ее внешний вид, и мне интересно
наблюдать за ее творчеством, профессиональным ростом. Также, как мне кажется,
прекрасный пример - Рената Литвинова, Эвелина Хромченко. Стильные, интересные,
самодостаточные и харизматичные женщины.
М.Т.: Нравятся ли тебе
украшения современных дизайнеров?
Е.Б.: Да. Например, украшения Lanvin. Какими бы массовыми они ни были, они действительно
цепляют. Также мне нравится, что стиль бренда каким-то совершенно фантастичным
образом прослеживается в любом творении, в каждом элементе.
Также выделю Marni
- очень узнаваемый стиль. Мне кажется, что очень здорово, когда у человека или
у бренда есть свой почерк, харизма. Ведь именно это захватывает, цепляет,
влюбляет в себя.
М.Т.: Где ты находишь
новые идеи для своих украшений?
Е.Б.: Везде. Мы с сыном много гуляем, посещаем выставки. Вокруг
сплошное вдохновение: журналы, фильмы, люди, фотографии.
М.Т.: С какими
материалами ты предпочитаешь работать?
Е.Б.: Люблю агат за многообразие цветов, размеров, фактур. Очень
интересный камень с множеством оттенков, переливов, форм. Еще выделю жемчуг:
пресноводный, барочный, крупный. Идеально дополняет практически любой образ.
Для меня в каждом камне кроется бесконечное вдохновение.
Ведь они всегда уникальны, неповторимы.
М.Т.: Насколько я
знаю, в некоторых изделиях ты используешь винтажные элементы. Расскажи, где ты
их находишь, как используешь?
Е.Б.: Находя какие-то винтажные украшения на московском блошином
рынке, я их разбираю, беру нужные мне элементы и включаю в свои колье. Это
добавляет какой-то особенный шарм изделию. Но для меня работа с винтажными
элементами - скорее исключение, нежели правило.
М.Т.: Влияют ли
современные модные тенденции на твои украшения?
Е.Б.: Несомненно. Я бы сказала, что мое творчество представляет
собой симбиоз моего вкуса и модных тенденций.
Сегодня, хотим мы
этого или нет, мы впитываем подиумные направления из журналов, телевизора,
витрин, и это влияет на наши предпочтения. Буквально год назад появился тренд
на массивную бижутерию. Сначала это показалось диким и непривычным, а сегодня
мы уже видим его везде. Он стал частью стиля и вкуса многих.
Как говорила Шанель: «Мода проходит, стиль остается». Это
действительно так: мы перенимаем что-то свое из актуальных тенденций, но не
просто копируем, а пропускаем через себя и в результате остаемся верными себе,
но всегда актуальными. Все равно остается какое-то твое зерно, основа не
меняется.
Мне было бесконечно приятно пообщаться с такой талантливой девушкой и я, вне сомнений, открыла для себя новое имя в мире российской моды!
Follow me:
Вконтакте
Share it:
